Ricoh GXR..

近年來相機業正一頭熱的推出各式各樣的DSLR..
各個機身配合不同的規格搭配數不完的鏡頭..
用來推銷給不同需求的客戶..
DSLR火熱的程度卻沒有讓Ricoh想要湊一腳..
畢竟它也沒有足夠的資源去推出一大堆周邊的配件..
像是研發各類鏡頭就是一大成本了..
所以Ricoh一直都知道它的優勢就是走隨身機這一塊..
旗下最知名的當然非GRD莫屬..
從一代到現在的第三代表現都可圈可點..
除了對焦聲音一直都很大聲外..
定焦鏡的畫質令人激賞..

直到去年Olympus推出E-P1和Panasonic隨後推出GF1..
DSLR不再只是印象中的體積大攜帶不便..
而可以是像隨身機一般輕巧卻有單眼的品質..
Ricoh看準了這個新的市場因而研發出GXR..
DCview甚至用"世紀奇機"來形容它..
因為它真的是太特別了..








 可換鏡頭就算了..連感光元件都塞在鏡頭裡..
兩款鏡頭還塞不一樣的感光元件(CCD/CMOS)..
機身只作為操作的機構..
搭配不同的鏡頭也就變換了相機的等級..
真是大突破..
但會不會只是曇花一現的過度機種..
是否經的起時間的考驗..
那就交給市場來決定八..


看到那麼有創意的機種讓我不免回想到我以前的小DC..
Kodek V570..
當初會買完全衝著它"世界第一台雙眼相機"的光環..
沒想到後繼機種只出了三台就掛了..
但它的自動環景接圖超讚的..

Ricoh GXR 官網

Phillip Toledano-Days with my father

拍攝親情的題材總是令人難以掌握
抽象性的表達往往容易變的搧情做作
寫實深刻在這類題材的表現上是我比較喜歡的
Phillip Toledano這位攝影師卻剛好能表達的恰如其分

我喜歡他這系列作品的灰暗,低調
在新視線雜誌的專輯採訪中有問道
爲何開始拍攝父親這個主題?
他回答說:
父親失去了短暫的記憶
在他母親過世後的很長一段時間裡他都沒有為父親拍過照片
感覺到似乎有很多東西值得他去紀念
也就開始記錄了他所見到的景象

他這系列的作品中
這樣的色調似乎說明了當時的情景與心情
友一種憂鬱悲傷的氣氛
以下我選擇了幾張這系列中我比較喜歡的作品與大家分享

























以上的這些作品是這系列中我比較喜歡的
分享給大家! 如果你還有興趣
可以到這裡欣賞這個系列的全部照片
如果看過他其它的作品你就可以發現到
運用了大量的合成,化妝,造型等計巧
而在這系列中卻屏除了這些
反映了最真實的一刻
Phillip Toledano這位攝影師
也拍攝了許多的商業攝影
作品在他的官網中也能看到
拍攝的個人風格強烈
帶有一種超現實與幽默
其中的創意往往令人佩服
下面有一部介紹Phillip Toledano工作室的影片
分享給大家







以上照片來自Phillip Toledano官方網站

Sachiko KODAMA & Minako TAKENO

前幾天在Youtube上閒逛..
原本只是想看一些無聊的綜藝節目..
卻無意間連結到了一件作品的影片..
這件作品是由兩位日本的媒體藝術家竹野美奈子(Minako TAKENO)..
與兒玉幸子(Sachiko KODAMA)所合力完成的..
他們運用液態磁鐵結合聲音與互動..
演化出磁性流體一邊沿著尖塔形狀不斷迴旋..
一邊配合著音樂的節奏及旋律..
這件視覺效果搶眼的作品能夠成功..
可能不只是藝術家豐富的創造力..
一方面也是要歸功於學習物理出身的兒玉幸子八..


其實早在2004年時..
國美館舉辦了由王俊傑策劃的「漫遊者－國際數位藝術大展」（NAVIGATOR- Digital Art in the Making）..
此展覽就有邀請了他們的作品Pulsate 《悸動》(2001) 展出..
全白的空間中裝置有一雙人座餐桌椅， 桌上的白色餐盤上正是放置了黑色的液態磁鐵，乍看之下宛如一盤黑色墨魚湯，當觀者接近桌面發出聲響或交談時， 盤中的液態磁鐵將激起各式形狀，當聲響停止時，形狀亦回復靜止.....
當時這件作品比較突顯了互動感知的層面..
Morpho Towers相較於這件則顯的優雅許多..



根據資料顯示磁性流體是磁性體的微粒子，會對磁場產生反應。它的主要成分是直徑約10nm（奈米）大小的磁性超微粒子，另加入水、有機溶劑或是油等的液體、以及界面活性劑的等三種成分而成的一種膠態溶液。磁性流體在磁場作用下比鐵砂更容易改變樣貌，並可呈現出複雜、彷彿具有生命的立體形狀。1960年代NASA的太空計畫中，磁性流體作為無重力狀態下的火箭液體燃料的輸送控制，及作為太空衣可動部位的真空密閉材料等。(資料來源 / 科博館)所以造價昂貴..聽說有到百萬之譜..噗..

我們的作品集在Flickr!

最近再審閱我們作品集相簿
越看越痛苦
實在受不了無名的相簿
縮圖的品質真的非常糟糕
最重要的是一大堆的廣告
相簿看一看就會出現一張莫名奇妙的廣告
完全破壞我們作品的呈現
就算付費後可以免除廣告的困擾
但是還是有限制大小
超級金卡會員2000元/年,也只能傳12,000 MB
雖然可能也傳不了那麼多,但是其蒙子就是不好
而且又超級貴
又不能外連
在台灣無名擁有高人氣
但是Flickr卻是在全世界最火紅的網路相簿
反正我們的相簿也沒有美女照
有沒有在無名也就無所謂了喔!

Flickr的好相信在很多的文章都可以說明
完全剔除了無名的缺點
如果你還有使用firefox瀏覽器的話
裝上Better Flickr簡直是超級好用
今天一口氣也購買了pro,
比付錢給無名爽快多了
所以以後我們的作品集就都會使用Flickr了
無名相簿僅僅存活3個月就進入微光的歷史中
以後會陸續增加作品
可能的話我們應該會在flickr裡面用一個商業攝影的群組吧
現在台灣好像還沒有這方面的群組
如果你有有在玩Flickr相簿
歡迎加入我們為好友喔!

Shapeshifter..

這次要分享的網站是一個樂團的官網..
Shapeshifter他們是紐西蘭的樂團..
可至Youtube搜尋"Shapeshifter"可找到許多相關的影片..
但他們的website更是值得去逛一下..

一進入網站就像萬花筒一樣..底圖一直無限變化(應該是隨機的)..
都是幾何圖形穿插一些動植物的圖像..
雖然好像很混亂..但因為對稱的關係..又有某種秩序感..
背景音樂配合他們的歌曲真是絕配..

在分類的排序上也很隨性..簡單大方..
裡面的紀錄照片也都很有水準..
在觀看資訊的同時..背景還是持續不停的變化..
網站的資訊雖然龐雜..但卻出奇順暢..
裡面甚至有超多背景圖樣可供下載..
有趣的是因為背景是隨機的..
所以每次提供下載的圖樣也都不同..

 Shapeshifter

1982年12月Commercial Photo 商業攝影雜誌

拍攝商業攝影的人一定都知道Commercial Photo這本雜誌
跟大家分享的這一本是1982年12月號出版的
已經有近30年的歷史了,真的是相當珍貴阿!

這一本是1990年11月號,雖然年代久遠但封面照片一樣有水準

1990年12月號,看來當時很流行唯美風,眼神還很迷濛

重點來啦!1982年12月號,這算是我目前看過最久以前的,這時也已經有發行233本了,
一個月一本,算一算在50年代日本就已經發行這本雜誌了,相信可以當很多人的阿公了!

年代久遠都已經泛黃了

翻幾頁以前的廣告給大家看,這是Mamiya RZ67當年的廣告,
Polaroid 669ER底片也在裡面,強調這一款底片的顏色再現力,
與階調層次高描寫力,很可惜後來底不過數位潮流,
Polaroid關閉了一陣子,
但最近聽說好像又要生產了說
如果開賣我一定買一推,好好來餵我的寶麗來相機

裡面這一篇好像是之前有辦過商業攝影的比賽吧?

左邊那一頁是金獎,拍攝類似琉璃的東西

構圖我覺得還滿有趣的!

放大機廣告,有了這一台就可以自己洗照片了喔!

SINAR 45蛇腹相機,看起來當年這一台應該不便宜吧!

這一本雜誌我們幾乎每一期都有閱讀,

但真的第一次看到這麼久遠Commercial Photo,

從這裡面我們看到以前用底片拍攝商業攝影的很多作品

色彩濃郁,階調的豐富性真的很有層次,

在加上底片拍攝時所產生自然的銀鹽顆粒,

跟數位拍攝雜訊比起來真的好看很多

最棒的是底片拍攝紅色,紫色系列

而且白色的層次感我也覺得多了好幾階

但數位的方便性與後製的空間

卻又比底片大上了許多!

如果你也喜歡商業攝影,

那就絕對不能錯過這一本專業的雜誌

裡面有許多拍攝的打燈技巧

商攝的很多機密都能在裡面發現

所以這本雜誌很久以前就變成我們工作室必讀的書籍

推薦給喜歡商業攝影的大家!